BUTTON

EP 1.

~~2023.05~~

시작은 EACH DOOR의 첫번째 키워드인 BUTTON의 시작점을 되짚어보기 위해 2년전으로 거슬러 올라간다.

~~In LCF workshop~~

Industry project는 London College of Fashion에 재학 중이던 2023년 여름, 런던의 찌는 듯한 더위 속에서 시작된 마지막 프로젝트였다.

Sustainability를 중심에 둔 스토리를 바탕으로 Vivienne Westwood에서 착안한 케이프의 실루엣과 섬유 예술가 Magdalena Abakanowicz가 탐구한 소재와 질감을 결합했는데, 여기에 직관적인 케이프 속 아이템인 버튼을 왜곡된 크기로 접목해 대담한 시각적 효과를 의도하곤 했다.

버튼은 케이프를 연결하는 조연과 같은 장치로 출발했지만, 발전된 형태에서는 케이프가 버튼을 감싸는 듯한 역전된 이미지를 연출하고자 했다.

나는 늘 디자인을 생각할 때 조연의 역할에 있는 것들이 그 역할에서 완전히 빠져나와 보편적인 디자인을 뒤엎어버리는 상상을 자주 하곤 하는데. 그래서 일상에서 발견하는 사소하고 별 볼일 없는 것들이 내겐 아주 재미난 놀잇감이 되기도 한다.

여담이지만 나는 일반적으로 작업들을 하나부터 열까지 밀도있게 하려는 성향 탓에 일들이 딜레이되는 경우가 잦은 편이다. 일이 딜레이 되면 자꾸 루즈해지는 경우가 생기는데, 지금은 이 균형을 잡는 것이 가장 큰 고민이다. 이전에는 이게 옳은 방향이라 생각했지만, 요즘은 일단 세상 밖에 내놓고 – 크고 작은 피드백들을 수용해서 유연하게 개선해나가는 것도 중요하다고 느낀다. 그리고 일단 무조건 해보고 밖으로 내던져져봐야지만 알 수 있는 것들이 있다.

OUTCOME

다시 이야기로 돌아와 버튼을 선택한 이유는 단순했다. 나는 늘 이유없이 원형이라는 기본적인 형태에 끌렸고, 케이프를 열고 잠그는 장치로서 버튼이 가진 매력에도 주목했다. 내가 생각하는 버튼이라는 것은 부자재 중에서 가장 직관적인 요소였기에, 그 직관성을 최대한 다양한 방식으로 비유하고 해석해보고 싶었다.

버튼이 가방에 연결되어 조연이 아닌 주연으로서 어디까지 역할할 수 있을까 하는 호기심에서 시작된 실험은, 디자인을 확장하는 출발점이 되었다.

EP 2.

~~2023.0~~7

Term3 가 끝난 여름. Final year로 올라가기 전 잠시 한국에 귀국했던 나는, 그동안 첫 아트피스 클러치와는 달리 상업적인 무드의 버튼을 구현해보고 싶어졌다. 이전의 버튼 클러치가 펑키하고 빈티지한 느낌이었다면, 그와 반대로 이번에는 세련되고 시크한 버튼을 만들어낼 수 있을까 하는 궁금증에서 시작된 두번째 작업이었다.

그러기 위해선 일일이 보강재들을 깎고 쌓아 올려야했던 이전 작업과는 다르게 좀 더 빠르고 정확한 형태로 버튼을 마치 붕어빵 찍듯이 찍어내는 방법을 찾아야했다.

그래서 찾은 물성형이라는 기법.

이 시점을 기준으로 가죽을 5년 넘게 다뤄오면서 물성형에 대해 알고는 있었지만, 내 작업에는 적극적으로 손이 가진 않았다. 근데 역시 사람 일은 한 치 앞을 모른다더니 이 날 이후로 물성형이라는 기법은 나에게 아주 큰 변화를 가져다주고있다.

선명한 실루엣, 단단한 가죽이 만들어내는 부드러운 볼륨감, 가죽이 틀 속에서 말랑하게 변하며 찍히는 순간. 모든 과정은 내가 바라는 형태를 그대로 드러냈고, 어느새 물성형에 중독된 사람마냥 수십 개의 버튼을 찍어내게 했다.

생각 없이 찍어내는 단순 노동이라 잠시 잡생각이 사라지는 것 같아서는 진짜 절대 아니다.

OUTCOME